震惊艺术家

时间:2017-06-14 01:14:17166网络整理admin

<p>“Alibis:Sigmar Polke 1963-2010”,这是德国现代艺术家在现代艺术博物馆工作的精彩回顾,是迄今为止世纪最具戏剧性的博物馆展览</p><p>如果它是当代的教训,它也可能是最重要的</p><p>艺术,无论是审美还是道德,都得到了适当的吸收,我认为年轻的艺术家会感受到考验即使是长期的Polke粉丝也会对这一百二百五十五件作品在绘画,雕塑,图形方面的累积力量感到惊讶</p><p>艺术,摄影和电影模式的范围从卡通的比喻到八十年代的抽象,以及从油漆和铅笔到有毒化学品和陨石尘埃的媒介没有Polke风格,但只有一种独特的人才和思想力量具有刻薄的幽默和培养出神秘色彩,他似乎可以从一个阶段到另一个阶段点击一个重置按钮,甚至从一个部分到另一个部分,他经常挫败策展人,经销商和评论家为他所做的努力,模糊的方式公众形象和他的销售陷入困境他仍然会参与其中,如果他与MOMA的副主任Kathy Halbreich完成合作“Alibis”(Polke在2010年死于癌症,年仅69岁) Halbreich说,Polke拒绝按时间顺序排列作品</p><p>不知道他会为观众提出什么样的令人不安的布局,Halbreich强加了一个传统的秩序,除了博物馆中庭的不同时期的大作品</p><p>这种影响是密集和激烈的我们现在可以开始理解一个艺术家,就像追捕者眼中的逃亡者一样,痛苦不得不被理解Polke是一代德国人继承了玷污的民族文化“alibis”在Halbreich讲述的节目标题开头,战后的德国口头禅说:“我没有看到任何东西”Polke来自东方,就像Gerhard Richter,他的同伴一样,在19世纪的几年里-sixties,他的亲密朋友(有点歪曲,但不可抗拒,认为狡猾的阿波罗里希特,和波尔克猖獗的狄俄尼索斯,在德国艺术的复兴时期)波尔克出生于1941年在西里西亚的奥尔斯,八分之七1945年,一名父亲的孩子被训练成为一名建筑师,他们逃离了苏联占领的图林根州,从德意志人驱逐出西里西亚,后者成为波兰的一部分</p><p>1953年,他们放弃了几乎所有的财产,他们逃到了西方</p><p>一辆火车,年轻的波尔克被命令假装睡觉,转移怀疑他们在杜塞尔多夫定居,波尔克在那里学习彩绘玻璃制造商,并于1961年进入杜塞尔多夫艺术学院</p><p>现代艺术在西德享有崇高的声望,对帝国的烫伤记忆以及对东方民意的威胁意识形态的反制衡了艺术,但蔑视了虔诚,甚至抵制了学院的魅力指南和老师,乔斯的乌托邦主义Eph Beuys Polke迅速成为一个包括里希特在内的人群,他们年仅9岁,依靠难民援助生活,最近在社会主义现实主义中受到不幸的教育后逃离东方年轻的德国艺术家受到新兴波普艺术的激动安迪·沃霍尔(Andy Warhol)和罗伊·利希滕斯坦(Roy Lichtenstein)波尔克(Polke)在利物浦斯坦(Lichtenstein)的本迪(Benday)点的粗犷变体中绘制了无产阶级消费品 - 巧克力棒,肥皂,塑料桶 - 以及普通新闻和杂志照片</p><p>第一部是李·哈维·奥斯瓦尔德(Lee Harvey Oswald)在1963年的片面形象,波尔克,里希特和两位艺术家朋友无法对他们的作品感兴趣,他们在一家前肉店里举办了一场群展,他们称之为“垃圾文化,帝国主义或资本主义现实主义”</p><p>最后两个词与精致的矛盾共鸣扭曲冷战双方:商业西方和教条式的东波尔克和里希特,像沃霍尔一样,传达了对流行规范的下层观点商业和魅力的伎俩 - “最低级别的平庸形式相得益彰”,德国艺术史学家兼评论家Benjamin HD Buchloh表示,他当时认识这两个人,并在节目目录中接受采访但他们做了因此,在Polke的案例中,对于大众文化的粗俗与美术的借口之间没有任何区别,这种怀疑主义是如此</p><p> 他在1968年创作的一部作品中没有提升他的作品,这部作品可能被称为后现代主义情感的“阿维尼翁的Demoiselles d'Avignon”:“Moderne Kunst”,一幅通用抽象形状,线条,曲线和飞溅的画作一个白色的边框,就像围绕着书中的复制品一样</p><p>这是一个野蛮讽刺和诱人的可爱一次又一次,Polke投射出一个不太可能的艺术破坏者的漫画人物,他一直被美丽和魅力的伏击伏击他我很生气,但是他的愤怒使他开朗他的弓箭变成了舞蹈波尔克是一个大人物,我遇到了他几次闪亮的光芒,发现他眼花缭乱,聪明,有趣,精疲力竭,正如Buchloh所说:“你不可能有一个与波尔克的对话,没有他不断破坏你的自我意识,没有他暗示它依赖某种遗忘或否定“2008年,我在他混乱的仓库工作室度过了大半个下午的家</p><p>科隆在他巨大的图书馆的书架上拉书时,他在苏黎世的新教大教堂里讲述了一套彩色玻璃窗的古老哲学和技术资源,这成了他最后一个重要的项目,我感觉自己沉浸在海洋中</p><p>充满异国情调的博学和不可饶恕的逻辑,聆听波尔克,吸收和纠正讽刺,他听取了自己我的利润是他如何制作艺术,监视内部交火 - 或者合唱的想法有点无所畏惧,对于他的心灵的幽灵般的异性,以及对神秘主义的吸引力的关键“高级人物命令:画上右上角黑色!”是1969年展览中画布的标题;角落是黑色的在七十年代初期,他与许多朋友共用一间农舍,并沉迷于致幻药物,这导致他的职业生涯下降,但与这种方案更常见的危险收费相反,明显滋养了头脑风暴他后来的作品包括:巨大的大气抽象,包含丢勒签名的细节;通过将胶片暴露于铀制成的粉红色照片;雄伟的玻璃板,烟灰污迹;绘画编排十九世纪版画的滑稽图像;并且,在幻灯片放映中,美丽的苏黎世窗户,其中一些由玛瑙和其他石头切片组成</p><p>替罪羊的基督教象征,看到两者到达框架并离开它,暗示精神危机没有结束波尔克摧毁了例如,在他的职业生涯中绘画的惯例 - 在印花织物上叠加图像代替帆布,或者使用树脂使布料半透明 - 并且在此过程中重新打造了一种在六十年代通过反传统极简主义和概念打折扣的媒介但是,他的影响力在穿越大西洋时很慢,部分原因在于他的原则难以捉摸,主要是因为纽约艺术世界的狭隘性</p><p>但到了八十年代初,年轻的美国人正在掠夺他的发明,以促进已知的绘画复兴</p><p>作为新表现主义对于波尔克作品的迟来的发现令人震惊我记得我第一次看到“帕格尼尼”(1981-83),这是一幅缤纷的画作,超过十六岁很长一段时间,音乐家,临终前,和魔鬼,拉着小提琴,伴随着头骨和小小的漩涡的漩涡</p><p>然后,作为新表现主义的一次性,我感到很震惊</p><p>在MOMA,在一个房间里,Halbreich出色地挤满了艺术家中期的巡回演出现在我把它看作是一个刺激的运动滑稽,清除了Polke对它的父亲责任,并且纯粹是多余的,嘲笑他自己的精湛几乎他所做的一切不知何故,某种程度上对某些事情做出反应名人只是对他的独立性的威胁之一,这需要一个紧急反应他是,